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Exposición 

PUEDES Sentarte Aquí

Por Tiffany 'Tiff McFierce' McPherson

Fechas de la exposición: Jueves 20 de marzo - Sábado 16 de agosto del 2025

Celebración de apertura: Jueves 20 de marzo, 5:30-8:30 PM

Celebración de clausura: Sábado 16 de agosto, 2-5 PM


Casita Maria presenta PUEDES sentarte aquí, una exposición multimedia individual de Tiffany "Tiff McFierce" McPherson, oriunda del Bronx. La exposición estará abierta al público desde Jueves 20 de marzo - Sábado 16 de agosto del 2025, en la Galería Casita María, ubicada en 928 Simpson Street, Piso 6, Bronx, NY 10459.


Inspirada en la sala de estar de la infancia de Tiff (un espacio para ser visto pero no para sentarse), la exposición transforma un símbolo de orgullo y restricción en un espacio compartido para la reunión, la introspección y la creatividad. Como jamaiquina estadounidense de primera generación, la experiencia de Tiff refleja las de muchos hogares negros, caribeños y multiculturales. En la galería, este espacio se reinventa como un lugar para la "conexión y la soledad, la nostalgia y la novedad."


Las celebraciones de inauguración y clausura gratuitas se llevarán a cabo el Jueves 20 de marzo, 5:30-8 PM y sábado 16 de agosto, de 2-5 PM. Los invitados están invitados a conocer a la artista, interactuar con su trabajo y disfrutar de refrigerios, con música proporcionada por la propia Tiff, una DJ sensación mundial y directora musical.


A lo largo de un año y medio, Tiff ha seleccionado una combinación de elementos personales y culturales, combinando videos y obras sonoras con muebles y objetos nostálgicos para crear una instalación interactiva. Al recuperar un espacio que alguna vez estuvo definido por restricciones, alienta a los espectadores a considerar cómo las estructuras heredadas moldean sus vidas y los invita a imaginar nuevas formas de pensar, ser y conectarse.

Tiff McFierce enfatiza que esta experiencia es un punto de partida para una conversación intergeneracional, que ofrece a los espectadores de todas las edades la oportunidad de reflexionar sobre lo que aprenden y cómo transmiten sus historias. Su instalación destaca el poder del cuidado comunitario y la intencionalidad, fomentando la exploración y la conexión entre generaciones.


Casita María es un espacio seguro que incorpora las artes expresivas en nuestro programa de estudios de arte durante las horas extraescolares. Esta exposición es particularmente importante para los jóvenes artistas de Casita María, ya que les brinda la oportunidad de ver las galerías como espacios creativos y acogedores para explorar ideas en tres dimensiones y cómo usar el proceso creativo como una herramienta para la curación y el bienestar.


¡Todos sois bienvenidos! Se pueden concertar visitas individuales y guiadas enviando un correo electrónico a marketing@casitamaria.org.


Financiamiento para 
Puedes sentarte aquí es proporcionado por el NYC Department of Cultural Affairs y el Rockefeller Brothers Fund.

Entrevista televisiva de BronxNet

Sobre la artista

Tiffany "Tiff McFierce" McPherson

Declaración del artista   


La elección es un viaje – un hilo invisible que conecta el pasado con el presente y da forma al futuro que nos atrevemos a crear.


PUEDES Sentarte Aquí es una invitación a hacer una pausa, reflexionar y decidir cómo avanzamos, tejiendo esos hilos con curiosidad, coraje y alegría.


Esta sala de estar es a la vez un espacio de reunión y un santuario: un lugar para la conexión y la creatividad silenciosa, donde la nostalgia se encuentra con nuevas posibilidades. Nos invita a reescribir las historias que nos moldean, honrando las que nos hacen más fuertes y dejando de lado las que nos frenan. Aquí, la resiliencia va al lado del descanso y la liberación se convierte en legado.


El movimiento, la música y el sonido siempre me han guiado, enseñándome a confiar en mi voz y aceptar mi verdadero yo. Este viaje continúa, pero he aprendido que reclamar nuestra libertad no sólo es seguro: es esencial. Esta exposición transforma una sala de estar que alguna vez estuvo marcada por el silencio y la restricción en un espacio para la alegría, la libertad y la esperanza compartida.


PUEDES Sentarte Aquí nos invita a vivir las ocasiones especiales que ya somos. Lleno de posibilidades, rico en experiencias sensoriales y expresión creativa, este es un espacio donde generaciones, identidades e historias se unen, dando forma a lo que es posible a través de las vidas que llevamos y las historias que contamos


¿Qué sacarás adelante y qué dejarás atrás?

Biografía 


Tiffany ‘Tiff McFierce’ McPherson es una nativa del Bronx de ascendencia jamaicana, una artista multidisciplinaria y una defensora  del bienestar y la salud mental dentro de las comunidades BIPOC. Con su primera exposición individual, PUEDES Sentarte Aquí, Tiff expande su expresión artística al espacio de la galería, fusionando sus profundas raíces en la cultura, el sonido y el movimiento con el arte visual, experiencial y transformador.


Su carrera fusiona música, arte y bienestar para crear experiencias visionarias que inspiran conexión y crecimiento. Como fundadora de Look IN, una marca y colectivo de bienestar, Tiff combina movimiento, sonido y atención plena para crear espacios de curación y empoderamiento. Ha dirigido talleres para marcas globales y escrito para publicaciones destacadas como WebMD, consolidando aún más su influencia en todas las industrias.


Con más de dos décadas de experiencia como DJ, curadora cultural y comunitaria, Tiff rompió barreras como la primera mujer en ocupar el puesto de asistente de dirección musical y DJ residente de los New York Knicks y Liberty, haciendo historia como la primera en la NBA y WNBA.


Como artista multidisciplinario, Tiff continúa superando los límites creativos, provocando pensamiento e inspirando acción, fomentando una cultura de conexión e impacto.


@TiffMcFierce

Medios de comunicación

Cómo Solicitar una Exposición

Acerca de

Casita Maria Gallery presenta obras de arte creadas por artistas locales, nacionales y internacionales que celebran las culturas y comunidades del sur del Bronx. La Galería ofrece un lugar para programas públicos y recorridos culturalmente relevantes y gratuitos que educan aún más a los miembros de la comunidad y a los visitantes sobre el legado único del sur del Bronx, y contribuye a la misión educativa de Casita Maria al proporcionar contenido para los planes de lecciones que se utilizan en nuestras actividades extracurriculares y programas juveniles de verano.


Nuestra programación y los artistas que mostramos son un testimonio del poder transformador de las artes. Todas las exhibiciones son curadas por la Directora Artística.


Aplicar

Damos la bienvenida a propuestas de artistas emergentes a establecidos de forma continua. Las exposiciones se curan 1-2 años antes de su fecha de apertura. Para solicitar una exposición, comparta una carpeta (por ejemplo, Dropbox, Box, Google) con 10-20 imágenes de obras de arte, lista de imágenes, declaración del artista y una propuesta de hasta una página siguiendo las pautas que se detallan a continuación.


Pautas

Casita Maria brinda un segundo hogar y un espacio seguro para niños y familias, por lo tanto, solo presentamos exhibiciones y eventos con clasificación G, aptos para familias y acogedores para todos. Para garantizar una experiencia positiva e inclusiva para todos los asistentes, hemos creado las siguientes pautas para los artistas:


  • Los artistas deben reflexionar sobre el mensaje positivo que desean transmitir al público joven y a la comunidad.
  • Las obras de arte propuestas deben alinearse con la misión de la Casita María Gallery.
  • El personal de Casita Maria revisará y aprobará las obras de arte para exhibiciones para garantizar que estén alineadas con la misión de la organización. No todas las presentaciones serán aceptadas.
  • Los artistas deben abstenerse de proponer obras de arte que incluyan lenguaje inapropiado como blasfemias, jerga despectiva e insinuaciones sexuales en sus obras de arte.
  • Los artistas deben abstenerse de proponer obras de arte que incluyan lenguaje o imágenes que puedan interpretarse como racistas, sexistas, anti-LGBTIQ, despectivas, discriminatorias por edad, misóginas o violentas, o que representen a personas bajo la influencia de las drogas o el alcohol o que estén vestidas de manera inapropiada para el público joven. .

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Horario de la Galería

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Exposiciones Anteriores

Naturaleza Mutable por Carlos Wilfredo Encarnación

Fechas de Exposición: jueves, 7 de septiembre del 2023 - viernes, 1 de marzo del 2024


Casita María presenta la exposición individual Naturaleza Mutable del artista residente en el Bronx Carlos Wilfredo Encarnación. La exposición presenta 18 pinturas de medios mixtos y obras de arte de collage que fusionan imágenes de la flora tropical, la fauna y las artes populares y precoloniales de Puerto Rico.


La exposición incluye obras de arte que exploran visualmente la identidad en conflicto a través de la comida y la cultura, al tiempo que prometen que la naturaleza o nuestra propia naturaleza es mutable, capaz de cambiar. La obra de Encarnación está influenciada por la imaginería de la naturaleza muerta, en particular la obra de Francisco Oller (puertorriqueño, 1833–1917) y el arte caribeño en la era del impresionismo. Con este referente, ilustra flora y fauna icónicas del exuberante paisaje puertorriqueño para representar el orgullo cultural. En 11 de sus obras exhibidas en la Serie Bodegones, él yuxtapone esta imagen en primer plano con un patrón repetitivo de moscas en el fondo que tiene un doble significado para el artista. Por un lado, las moscas representan la decadencia y su lucha con la historia colonial de la Isla. Por otro lado, algunas moscas también son polinizadores y él las ve como símbolos de resiliencia y optimismo, cambio y posibilidad. A través de su trabajo, Encarnación es un mediador, brindando una forma de florecer y un camino para el cambio.


La exposición también promueve el papel de la Galería como herramienta de enseñanza. Este año, los programas educativos se enfocan en nuevas formas de aprender a expresarse y celebrarse a través de las Artes Creativas mientras exploran el tema de la comida, la cultura y la identidad. El trabajo de Encarnación, que está informado por la Historia del Arte, la Historia Americana y su narrativa personal, es el vehículo perfecto para lograr esta misión.


Carlos Wilfredo Encarnación es un artista visual y educador nacido y criado en Puerto Rico. Encarnación recibió un BA en Ciencias Sociales/Psicología Forense de la Universidad de Puerto Rico, un BA en Pintura de CUNY-Herbert H. Lehman College y una Maestría en Bellas Artes de CUNY-The City College of New York. Ha recibido múltiples becas y premios y ha realizado numerosas exposiciones en la ciudad de Nueva York. Encarnación actualmente trabaja y vive en El Bronx. Más información sobre el artista se puede encontrar a continuación.

Leer A Una Niña O A Un Niño Por Tijay Mohammed

Fechas de Exposición: 30 de marzo - 18 de agosto del 2023


Casita María presenta la exposición individual Leer A Una Niña O A Un Niño, una exploración del hogar, la identidad, el amor propio y la apreciación del artista Tijay Mohammed, residente en el Bronx y nacido en Ghana.


Esta exposición, parte del programa CelebARTE de Casita María, presenta 9 trabajos en collage a gran escala de la serie The Ache for Home del artista. El trabajo se crea reciclando materiales como revistas, periódicos, volantes y carteles para construir retratos detallados de niños que experimentan la vida cotidiana: un padre amoroso les lee, se sienten apoyados mientras crean arte o expresan alegría mientras juegan con amigos y familia.


El trabajo de Mohammed está influenciado por los escritos de Maya Angelou, “El dolor por el hogar vive en todos nosotros. El lugar seguro donde podemos ir como somos y no ser cuestionados.” Su arte explora historias de inmigrantes a través de su experiencia personal y de nociones universales de inmigración. Su arte se centra en los niños que se encuentran en ambos continentes, incluida la experiencia de su propia hija que nació en los Estados Unidos y ahora vive en Ghana. Además, reflexiona sobre la noción de "otro" en los Estados Unidos.


La exposición también promoverá el papel de la galería como herramienta de enseñanza. Este año, nos enfocamos en abordar la desigualdad cada vez mayor en las tasas de alfabetización que se ha visto exacerbada por el aprendizaje remoto durante la pandemia de COVID, con programas educativos que se enfocan en formas nuevas y divertidas de aprender a leer, escribir y amarse a uno mismo a través de las artes creativas. El trabajo de Mohammed, que presenta imágenes identificables combinadas con contenido de celebración para que los jóvenes lean, es el vehículo perfecto para lograr esta misión.


Tijay Mohammed es un artista nacido en Ghana que vive en el Bronx y ha exhibido sus obras a nivel nacional e internacional. Está comprometido a trabajar con las diversas comunidades con las que se rodea y organiza talleres y proyectos comunitarios para organizaciones. Ha recibido numerosas becas, reconocimientos y residencias.

Creada Así Por Daisy Ruiz

La imagen corporal positiva y la exposición anti-bullying Built Like This de la ilustradora chicana criada en el Bronx, Daisy Ruiz. La exposición presenta 27 páginas de cómics a gran escala en la Galería Casita María. Built Like This está escrito e ilustrado por Daisy Ruiz y editado por Jamila Rowser. La narración sigue la vida de Gordita, una niña que sufre acoso y vergüenza corporal en la escuela, lo que provoca una baja autoestima. Pero gracias al apoyo de sus amigos y su consejero escolar, está “aprendiendo a amar quién es”.

Bronx Faces por Antoinette Legnini

Junio - Septiembre 2020 (Exposición Virtual)

BronX BandA: Amor y Resiliencia

Love and Resilience celebra la colaboración entre Casita Maria y el seis veces ganador del premio Grammy Arturo O'Farrill que resultó en la formación del conjunto de nueve integrantes BronX BandA. Love and Resilience, el nuevo álbum de la banda y homónimo de la exposición, presenta 12 composiciones originales, 8 de las cuales están inspiradas en las historias orales de los íconos culturales del Bronx. La historiadora oral Berta Jottar y Arturo O'Farrill recopilaron historias de vida de las pianistas de jazz Bertha Hope y Valerie Capers, el director ejecutivo de En Foco Bill Aguado, el tresista Nelson González, la folclorista Elena Martínez y el DJ Grandwizzard Theodore, inventor del rasguño y la caída de la aguja. , transformando sus recuerdos en originales composiciones de jazz.

Graffitera: Estamos Aquí Por MRS y Olga Correa

19 de abril - 17 de septiembre de 2021

Fraternidad Por Rodríguez Calero y Witch Blood

Fechas de exposición: 8 de octubre de 2020 - 1 de abril de 2021

Patrimonio Intangible Garífuna por Pen Cayetano & Isidra Wise

5 de diciembre de 2019 - 28 de febrero de 2020

Exposición Colectiva

3 de septiembre - 15 de noviembre de 2019

Exposición Colectiva

24 de mayo al 16 de agosto de 2019

Afro-Cubano en los Estados Unidos

13 de diciembre de 2018 - 9 de marzo de 2019

Olvidado por Jorge Tellaeche

13 de septiembre – 21 de noviembre de 2018

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